3月28日，由星跡互動提供核心AI技術支持的院線電影《蜂蜜的針》已登陸全國院線。這是“龍標”院線電影首次應用AI技術，證明了AI在高端院線級別項目上應用的可行性。

星跡互動通過“實拍+AI”創新工作流，為AI時代影視工業化進程提供了可驗證的技術路徑與行業標準，突破了AI仿真內容在高級影視應用中的多個難點，是首個經受住院線級橫屏展示的“實拍+AI”影視內容。

用AI實現「肉眼難辨」的院線級表演

星跡互動此次負責電影9個關鍵鏡頭的AI制作，分別包括角色復雜鏡頭的AI重建、AI數字人表演、影視場景的完全虛擬重構等復雜的影視表達，最終呈現的作品經過行業專業人士及試映觀眾反饋，完全能經受住院線級橫屏展示，即使在影視巨幕場景下也能達到肉眼難辨的效果。

而其實現的技術核心是，星跡互動自主研發的星跡Phoenix AI™工作臺。能夠精準解析人類42組面部肌肉群的50余種運動習慣，實現毫米級微表情模擬、多模態情感交互，通過表演風格映射實現原表演者面部演技復現，從而使AI數字人完美復現原表演者的神態與演技，徹底解決了傳統CG技術中“形似神不似”的行業核心痛點。

在最終成片中，包含9個關鍵鏡頭，其中最長鏡頭時長達到1分鐘，且涵蓋了特寫與對話等復雜場景。

這成功突破了AI仿真內容在超長片段中難以維持角色一致性與表演連貫性的技術難點，使得AI生成內容首次經受住院線級大銀幕橫屏展示的嚴苛考驗。

低成本、高效率的影視行業解決方案

除了在“演員”層面的重建，星跡互動此次成功嘗試更為電影工業提供了多元化、低成本的影視行業解決方案。在傳統制作中，補拍涉及演員檔期、場景重建、龐大團隊調度，成本高昂且周期漫長。而星跡互動的數字孿生技術，能夠基于已有素材或新設計，快速完成AI數字人表演、畫面的完全重構等復雜的影視表達，綜合成本相較CG技術不可同日而語。

通過AIGC影視工作流程的優化與搭建，不僅可將相關環節的制作周期從“年”級壓縮至“月”甚至“天”級，更意味著導演和制片方在后期階段擁有了更大的靈活性和控制權，能夠以極低的成本和耗時實現藝術追求的完美呈現。

院線級影視與AI工作流的首次擁抱

本次成功實踐，絕非簡單的技術演示，而是一次完整的、達到商業院線標準的工業化制作。它系統性地驗證了 “實拍+AI”新型工作流在高端電影項目中的成熟可行性。項目過程中，AI并非取代人類創意，而是作為“親密戰友”，深度融合于從鏡頭語言、人物表演、場景構建、后期制作的各個環節。科技發展正推動電影制作流程向智能化升級，并引發電影美學的深刻變革。

星跡互動：從“內容生產者”到“產業賦能者”的生態躍遷

星跡互動在仿真人AI影視領域的應用和嘗試并非一蹴而就，公司早期便依托藝人數字孿生技術與星跡Phoenix AI™工具，為張靚穎、李南星等多個藝人打造了多場景應用的數字分身，這些實踐不僅驗證了技術在“修復”與“增強”層面的價值，更積累了寶貴的工業化應用經驗。

而此次《蜂蜜的針》項目的成功，標志著星跡互動完成了從“內容生產”向“產業賦能”的關鍵一躍。 “實拍+AI”新型工業化工作流，為整個電影工業提供了可復制、高效率、低成本的解決方案，使導演和制片方在后期階段獲得了前所未有的創作靈活性與成本控制能力。

星跡互動提供的不僅是尖端技術，更是一套能夠經受院線級嚴苛考驗、并能系統性降低創新門檻與風險的 “生產力工具箱” 。這標志著AI賦能的高端院線電影時代，已經到來。